"el grito"

 

PINTURA EN TIEMPOS DE CUARENTENA  

 

Las espátulas en las artes plásticas, son más que un mezclador de colores. Nos ayuda incluso a desarrollar técnicas para crear efectos admirables en nuestras obras. No olvidemos que en el arte el proceso creativo suele ser disruptivo y emocionante –no por nada artistas como Leonid Fremov, han utilizado esta técnica para sus obras

Sin embargo, hoy te traemos la historia de una de las obras que ha marcado tanto nuestra generación.  Su obra muestra una persona gritando y su dolor parece pintar todo su entorno, una obra compuesta por cuatro cuadros de los cuales el más famoso se encuentra en  con esta sucesión de cuadros Munch, parece reflejar la angustia que el mismo artista sentía debido a su realidad ante la enfermedad y la tragedia, pues, su madre y hermana fallecieron debido a tuberculosis.

No obstante, se cree que la inspiración para este cuadro provino de una tarde en que Edvard Munch paseaba junto con dos amigos por un mirador de la colina Ekeberg, desde donde se podía apreciar el paisaje de Oslo. Escribe Munch en su diario en 1891:

“Iba por la calle con dos amigos cuando el sol se puso. De repente, el cielo se tornó rojo sangre y percibí un estremecimiento de tristeza. Un dolor desgarrador en el pecho (…) Lenguas de fuego como sangre cubrían el fiordo negro y azulado y la ciudad. Mis amigos siguieron andando y yo me quedé allí, temblando de miedo. Y oí que un grito interminable atravesaba la naturaleza”.

El autor también fue testigo de la epidemia de 1918 la gripe española, de hecho, se pintó a sí mismo una vez que había superado la enfermedad, quedando para la posteridad.  

Fuente: La Vanguardia / Gleisy Ríos